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jueves, 7 de febrero de 2013

Descuentos para los aragoneses

Ya lo públicaron el Heraldo y el Altoaragón: Los aragoneses que vengáis o viváis en Madrid y queráis venir a vernos al Alfil, tenéis descuento especial en taquilla, un descuento de cinco euros sobre el precio de la misma.
Un detalle por todo el apoyo que nos ha prestado Aragón.
¿Venís o qué?
http://teatroalfil.es/espectaculos/cabare-de-caricia-y-puntapie

viernes, 14 de diciembre de 2012

Bilbao

Volvemos a visitar Bilbao en sesión golfa, como tiene que ser.
Os esperamos los días 28, 29 y 30 a las 22.00 en Pabellón Nº 6 - ARTE ESZENIKOAK en la Plaza de Eugenio Olabarrieta ver mapa.
Podéis reservar entradas aquí y en el teléfono 639766720.
Un regalo ideal para Navidad!

Boris Vian hizo la adaptación francesa de Bilbao song de Bertold Brecht y con Boris nos vamos a Bilbao.


lunes, 16 de enero de 2012

Al sur

Después de despedir el año en Galicia, concretamente en el Salón Teatro de Santiago de Compostela, iniciamos la andadura de 2012 viajando al sur.
El próximo 26 de enero a las 21:30, actuaremos en Almería en nuestra primera incursión andaluza, que esperamos no será la última y formando parte de un ciclo delicatessen: El último jueves de cada mes en el Apolo.
Será en el Teatro Municipal Apolo, en Rambla del Obispo Orbera nº 25, allí os esperamos para subir la cuesta de enero con mucho cabaré.





viernes, 4 de marzo de 2011

Primavera en euskera



Todavía no hemos doblado el Cabaré, ni al euskera ni a ninguna otra lengua, ya nos gustaría, pero próximamente actuaremos en el País Vasco y esperamos que guste tanto como en nuestros últimos destinos.

Hoy estrenamos en Bilbao, en el Teatro Arteria Campos Elíseos (Bertendona Kalea, 3) y estaremos las funciones:

Viernes  4 de marzo 20:30h
Sábado  5 de marzo 20:30h
Viernes  11 de marzo 20:30h
Sábado  12 de marzo 20:30h

Las entradas se pueden comprar en la taquilla del teatro, en su web, en los cajeros BBK, y en Atrapalo con descuento.

Y el día 2 de abril en el marco de la XXXIVª edición de las Jornadas de Teatro de Eibar, presentaremos el Cabaré en el Teatro Coliseo (Merkatu kalea, 2) a las 20:30 de Eibar, claro. Más información


miércoles, 16 de febrero de 2011

Febrero en casa

Como no puede ser de otro modo, volvemos a casa, a nuestro querido Aragón, donde siempre nos acogen tan bien.
El día 19, próximo sábado, actuaremos en el teatro municipal Miguel Fleta de Utebo a las 20:00, actuación para la que nuestros amigos de Cultura Utebo nos están haciendo una propaganda impagable, gracias. 
Y en Zaragoza, el 22 daremos una rueda de prensa en el Hotel Boston a la 13:00 para presentar las funciones del Teatro del Mercado (Plaza Santo Domingo, s/n) que serán:
Jueves     24 de febrero 21:00 h
Viernes    25 de febrero 21:00 h
Sábado    26 de febrero 21:00 h
Domingo  27 de febrero 19:00 h

Podéis adquirir las entradas a través de la CAI aquí 
Os esperamos en el teatro con energías renovadas después de nuestro paso por Buenos Aires.



No os perdáis las ventajas que publicamos en  http://www.facebook.com/Cabaredecariciaypuntapie 

sábado, 29 de enero de 2011

‘El Cabaré de caricia y puntapié’ triunfa en Buenos Aires




Cabaré agota entradas con excelentes críticas de la prensa porteña
Cumplimos las expectativas generadas en la escena de la capital federal argentina, ciudad con vasta tradición cultural en general y teatral en particular. En esta ocasión contamos con la ayuda económica del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM) y del apoyo en la difusión de la Embajada de España en Argentina y del Centro de Cultura Española en Buenos Aires (CCEBA) sin los que habría sido imposible realizar este viaje. De hecho, la función de estreno en el teatro El Cubo (Pasaje Zelaya, 3053) contó con la presencia del embajador español en Argentina, Rafael Estrella, además de la asistencia de múltiples representantes del panorama artístico argentino y de numeroso público porteño en general.
Tras agotar las entradas en la primera fecha, volvimos a completar el aforo de El Cubo en cinco jornadas más y tan sólo los compromisos profesionales del elenco impidieron la programación de nuevas funciones en la sala del barrio de Abasto. No en vano, Alberto Castrillo-Ferrer ya no pudo viajar hasta Buenos Aires, porque continúa como intérprete de Todos eran mis hijos con el Teatro Español después de estrenar en diciembre su nuevo monólogo Ser o no ser. Una cómica tragedia, Jorge Usón mantiene su aparición semanal en el programa Y en el fondo norte de Crackovia en Aragón Televisión y Carmen Barrantes prepara un nuevo proyecto dramático tras despedirse en noviembre como cantante del Grupo Manacor y rodar un cortometraje con Víctor Forniés. 
De todas formas, todos ellos volverán a reunirse alrededor del Cabaré de caricia y puntapié en Utebo (19 de febrero), en Zaragoza (Teatro del Mercado, del 24 al 27 de febrero) y Bilbao (Teatro Arteria Campos Elíseos, del 4 al 12 de marzo).
En cualquier caso, no descartamos repetir el viaje hasta Argentina en próximos meses para volver a representar Cabaré durante un mayor periodo de tiempo en Buenos Aires después de la calurosa acogida brindada por el público porteño y de las excelentes críticas publicadas tanto en importantes diarios como en medios especializados.

La Nación (23/01/2011)
“El texto sobresale por un humor inteligente, sin golpes bajos y con resoluciones muy bien cuidadas, aunque en algunos momentos pueda pecar de irreverente”
“Los actores van a demostrar la ductilidad que tienen para crear variados y pintorescos personajes”
Perfil (23/01/2011)
“Le suman a su profesionalismo el don de la comunicación con el público, muy propio del cabaret, pero muchas veces olvidado en los grandes escenarios”
“Imperdible, se transforma en una cita con el buen teatro español”
Vida y amor por la palabra (21/01/2011) 
“Cabaré es color, música, humor, encanto, amor… Es una excelente propuesta de artistas españoles y es muy recomendable para ver y volver a ver… ¡Qué vuelvan!
Noticias Urbanas (20/01/2011)
"Combina humor, música y una frescura tan intensa como inteligente"
"Es un espectáculo para disfrutar en toda la composición realizada por esta talentosa compañía"
Palermonline (19/01/2011)
“Dinámico, divertido, con bellas canciones y dos excelentes actores, este ‘Cabaré’ se disfruta de inicio a fin.” 
“Grandes comediantes ambos, excelentes cantantes y figuras contrapuestas proponen un juego escénico dinámico, de entradas y salidas, incansable y muy creativo.”
Luna teatral (18/01/2011)
“Puesta interesante y divertida que, sin embargo, puede ser leída más allá del humor a la hora de pensar en sus autores y en la brillante actuación de sus intérpretes”
“La obra no sólo es un homenaje al cabaré, sino también es una propuesta diferente donde confluye lo cómico y lo popular, lo poético y lo ‘políticamente incorrecto’ para una sociedad en la que recibimos más puntapiés que caricias”
Show on line (17/01/2011)
“Este espectáculo teatral es un brillante musical y a la vez es un canto a la vida”
“Mucha calidad actoral puesta en escena, para que el público disfrute a pleno, logrando un clima participativo y ameno entre actor y espectador”
Culturar (17/01/2011)
“Una buena oportunidad de ver un espectáculo original, de gran calidad interpretativa y muy divertido”
“Despierta carcajadas espontáneas y genuinas que siguen sonando a la salida del espectáculo”
A sala llena (17/01/2011)
“Se trata de un espectáculo de humor y musical en estado puro. Un varieté en donde los números que se van pasando despilfarran originalidad”
“Entre la sutileza, el grotesco, el absurdo y la elegancia, Usón y Barrantes se convierten en la mejor distracción de un sábado por la noche”
Ambar ((16/01/2011)
“Una propuesta única, imperdible”
“Diversos, multifacéticos, ambos actores nos sorprenden con miles de personajes que aparecen, desaparecen, convocan y asombran con una capacidad camaleónica”


Descargar dossier de prensa Buenos Aires en PDF

martes, 21 de diciembre de 2010

6 FUNCIONES ÚNICAS

Terminamos el Año del Max y nuestras primeras funciones en 2011 serán para el público porteño.
Aprovechamos para desearos que el año 2011 esté lleno de éxitos
Estaremos en la sala El Cubo (Zelaya 3053) del barrio del Abasto en Buenos Aires.
Las fechas son:
Viernes      14 de enero   20:30h
Sábado      15 de enero   21:00h
Domingo    16 de enero   19:00h
Viernes      21 de enero   20:30h
Sábado      22 de enero   21:00h
Domingo    23 de enero   19:00h
y las entradas las podéis adquirir a través de Tuentrada.com o en la boletería de la sala.



A todos los que nos seguís y apoyáis, queremos poner a vuestra disposición todas las ventajas y por eso hemos creado la página http://www.facebook.com/Cabaredecariciaypuntapie  donde iremos publicando las fechas y, siempre que sea posible, descuentos y oportunidades. 

lunes, 15 de noviembre de 2010

Cruzar el charco

Viajar a Sudamérica supone para cualquier artista algo más que montarse diez horas en un avión, llegar y actuar. Exponer el trabajo propio en otro país genera el riesgo de enfrentarse a un público desconocido, del que no sabemos sus reacciones.
Si ese lugar además es un referente mundial del teatro en castellano, todavía supone mayor emoción y congoja, pero nadie podría decir que no a semejante oportunidad.
Así es que viajamos a Argentina. En enero presentaremos nuestra obra, Cabaré de caricia y puntapié, en la maravillosa sala de teatro El Cubo (Zelaya 3053). Allí compartiremos cartel con el cabaret por excelencia de Buenos Aires, el de Concha del Río, y con Los Modernos, con los que ya coincidimos en el teatro Arenal durante nuestra temporada en Madrid.
Estaremos actuando los días 14, 15, 16, 21, 22 y 23 de enero.


Viajamos con nuestra almohadita del Max, con muchísimas ganas, ilusión y nervios ante la impresionante propuesta cultural de la ciudad.
Queremos que nos vean y que nos juzguen, queremos gustar, provocar, aprender y volver.
Les esperamos a todos en el teatro.

miércoles, 5 de mayo de 2010

Gracias sinceras

Nuestro sueño se ha cumplido y todavía no nos hemos despertado. Cual Blancanieves, tenemos un maravilloso atracón de manzana tras recibir la estatuilla del Max al Mejor Espectáculo de Teatro Musical 2010.


Ahora esperamos que este galardón nos permita hacer reir y disfrutar a más gente con este fantástico Cabaré y con futuros montajes que ya estamos preparando con toda la ilusión.
No nos pierdan de vista, esto no ha hecho más que empezar.
Gracias a todos por premiarnos por hacer lo que más nos gusta.




Noticia en el Diario del AltoAragón
Noticia en el Heraldo de Aragón (4/5/2010) y (5/5/2010)
Noticia en El Periódico de Aragón (4/5/2010) y (5/5/2010)

sábado, 1 de mayo de 2010

Soñar con una manzana


La 2 de TVE televisa la gala de los Premios Max el lunes 3 de mayo, a las 22:00 horas. El Cabaré de caricia y puntapié opta a la manzana como finalista en la categoría de mejor espectáculo de teatro musical.
Haber llegado a finalistas es un premio en si mismo, aunque soñamos con llevarnos la manzana a casa.

Competimos contra dos grandes:
JÁCARA TEATRO ha puesto en escena cerca de 40 proyectos teatrales y ha realizado más de 2.000 funciones. No en vano, lleva en marcha desde 1981, siendo una de las compañías veteranas de la escena valenciana. Fue finalista en esta misma categoría en 2008 con el montaje Duty free.
Su propuesta, Por culpa de Yoko, ha tenido críticas buenas y malas (como casi todo). Aquí podéis leer la publicada en la prensa alicantina: Yoko no tiene la culpa. Lo más innovador, su campaña de publicidad a través de videos virales agresivos.

DAGOLL DAGOM es una gran productora fundada en 1974 y toda una experta en esta categoría. Ha sido finalista como Mejor Espectáculo de Teatro Musical en seis ediciones de los premios, de las cuales ha ganado tres, y cuatro veces como Mejor Director Musical, que se llevó con el montaje Mar i Cel, un gran triunfador de la IX edición en 2006. Aloma, su finalista en esta edición, cuenta con diez actores-cantantes y siete músicos en directo más un apabullante equipo detrás, y es un texto premiado y reconocido. (más información)

Y allí nos hemos colado nosotros, con el primer montaje musical de una compañía que comenzó su andadura profesional en 2002.

GATO NEGRO asienta su filosofía en la creación de pequeños espectáculos de cuidadísima factura y alta calidad artística. A veces la generosidad, la libertad y el buen hacer teatral chocan con la industria del espectáculo y su comercialidad, pero esto no ha impedido que la trayectoria de nuestra pequeña compañía haya demostrado que es posible hacerse un hueco respetable en el panorama artístico nacional, como señalan las críticas, premios y recomendaciones profesionales obtenidas. (Aquí podéis leer algunas sobre el Cabaré).

Vamos a la gala sabiendo que es un duelo de titanes, difícil pero increíblemente motivador. Nuestro Cabaré de caricia y puntapié es un texto propio, creación de los dos actores con el director. Es una pequeña joya que sigue puliéndose con la meticulosidad de su director y que regalamos de corazón en cada representación a ese maravilloso público que tan bien nos ha acogido, que sigue sellando uno de los últimos contratos de buena fe que quedan cada vez que compra una entrada.

A todos vosotros GRACIAS por habernos situado entre los grandes.

miércoles, 7 de abril de 2010

Cabaré de Caricia y Puntapié, finalista en los Max


HERALDO. El GatoNegro y la actriz Ana Labordeta, candidatos aragoneses a los premios Max (ver en pdf) 

La Fundación Autor de la SGAE ha dado a conocer los finalistas de la XIII Edición de los Premios Max de las Artes Escénicas, entre los cuales se encuentran la compañía de teatro aragonesa El Gato Negro que opta al Max al Mejor espectáculo de Teatro Musical por ‘Cabaré de caricia y puntapié’. ‘Cabaré de caricia y puntapié’, que se presentó hace un año en el Teatro Arenal de Madrid, ha realizado 70 funciones en diversas localidades españolas, entre ellas Zaragoza,donde se pudo ver el pasado mes de diciembre. Está protagonizado por Carmen Barrantes y Jorge Usón, que coescribieron la historia junto al director, Alberto Castrillo-Ferrer. Este último manifestaba que “llegar a finalistas de los Max ya es un premio en sí mismo, es un orgullo competir con gente como Dagoll Dagom”. Castrillo-Ferrer comentaba que, si se lo dan, va a ser “un premio muy repartido, porque todo el equipo nos lo hemos currado mucho”. Y es que en el ‘Cabaré’, que usa canciones de Boris Vian, Miguel Ángel Remiro es el autor de la música y los arreglos, Blanca Carvajal la responsable de las coreografías, ManoloPellicer de la escenografía y Marie-Laure Bénard, del vestuario. También colaboraron en el montaje José Luis Cano, Carlos Grassa e Isidro Ferrer. Castrillo-Ferrer ha dirigido además‘


ALTOARAGÓN. "Cabaré de caricia y puntapié" opta al Max al Mejor Musical (ver en pdf) 

La compañía de teatro de la actriz oscense Carmen Barrantes, El Gato Negro, opta al Max al Mejor espectáculo de Teatro Musical por "Cabaré de caricia y puntapié", varias veces representado en Huesca.


PREMIOS MAX. La compañía aragonesa ‘El gato negro’ y la actriz Ana Labordeta, finalistas en los Max (ir a la página)

Aragón también tiene su representación dentro del listado de finalistas de la XIII Edición de los Premios Max de las Artes Escénicas. La compañía de teatro El gato negro opta al Max al Mejor espectáculo de Teatro Musical por Cabaré de caricia y puntapié.

La curvatura de la córnea

Escrito por JAVIER LÓPEZ CLEMENTE
Jueves, 10 diciembre 2009

Cabaré de caricia y puntapié  (ir al blog)




La compañía El Gato Negro en coproducción con el Centro Dramático de Aragón presenta, en el Teatro Principal de Zaragoza, la obra “Cabaré de caricia y puntapié”, una tesis doctoral sobre algunas de las canciones de Boris Vian. Un tipo que derrochó ironía y talento es sus facetas de ingeniero, novelista, dramaturgo, poeta, traductor, músico y cantante hasta que murió de un infarto en 1959 a la edad de treinta y nueve años.
Lo han leído bien. El público, pese al cartel anunciador y al espacio donde se desarrolla, disfruta de la lectura de una tesis doctoral, un texto que nació a partir de un trabajo de improvisación del equipo artístico de esta producción, y esa condición lo deja abierto a constantes mutaciones, a pequeños guiños por los que se cuela la actualidad. El espectáculo se construyé sobre una disertación en torno al triángulo isósceles tipo AVV. Los matemáticos enamorados, los registradores de la propiedad y los tesoreros de fincas rústicas ya saben de lo que hablo: Una triada explosiva formada por el amor, la violencia y el vecindario. Una forma geométrica que reúne una decena de composiciones musicales de Boris Vian; traducidas por Alberto Castrillo-Ferrer, director del evento, y arregladas con elegancia por Miguel Ángel Remiro para llevarnos, entre otros, a los terrenos del jazz, del cha-cha-cha y del rock and roll.
Todo esta dispuesto para que el espectáculo universitario vaya más allá de la lectura de unos folios. La gran novedad de la presentación de esta tesis es la utilización del escenario como recurso pedagógico, de esa manera, el entorno cabaretero de bambalinas y candilejas se puebla con los personajes que Boris Vian imaginó para componer sus canciones.
La parte más ortodoxa de la crítica teatral ha dicho que en el comienzo de la función suele producirse un incidente que embarulla el argumento y la trama. No hagan caso. Es cierto que algunas veces las cosas no salen como estaban previstas — vaya descubrimiento pensarán— pero para eso se creó esa máxima que dice: El espectáculo debe continuar, y les aseguro que continúa. Es posible que el día que vayan a ver esta función el orden lógico del discurso se altere, ustedes no lo hagan, relájense en sus asientos y ya verán como todo fluye por el territorio de lo comprensible.
Carmen Barrantes y Jorge Usón serán sus guías, dos camaleones sobre el escenario con la energía y la intención de regalarnos una sinfonía de personajes, dos actores cantantes en constante mutación amorosa, la cara y cruz de ese sentimiento que siempre oscila entre una caricia y un puntapié: Una masoquista, dos carniceros franceses a ritmo de tango y la búsqueda de un aceptable tono académico. Un tío, su sobrino y la bomba atómica. Una abuela, su nieta y el materialismo. Un pijo, un desertor y dos intelectuales a hostias. Una alocada secuencia donde los actores alternan papeles al más puro estilo cabaretero con las coreografías de Beatriz Carvajal para acentuar el humor de las situaciones, y la dificultad de un trabajo vocal, bajo la batuta de Raquel Agudo, que imprime personalidad propia a cada uno de los números musicales.
“Cabaré de caricia y puntapié” es la excusa perfecta para olvidar la melancolía y dejarse mecer por el humor. La receta que estaban esperando contra la gripe estacional: Un puñado de excelentes canciones, dos actores en estado de gracia y el aderezo de la risa.

Opinión: "Cabaré de caricia y puntapié"

Escrito por JOAQUÍN MELGUIZO CANAL
Viernes, 11 de Diciembre de 2009 20:08

Pasen al cabaré
Lugar y día: Teatro Principal de Zaragoza. 9 de diciembre de 2009

Largos y merecidos aplausos se escucharon en un concurrido Teatro Principal a la finalización de "Cabaré de caricia y puntapié", el espectáculo que ha realizado El Gato Negro, en coproducción con el Centro Dramático de Aragón, sobre canciones Boris Vian, artista crítico y polifacético (músico, compositor, novelista, dramaturgo, poeta) que, aunque poco conocido entre nosotros, fue una figura imprescindible de la bohemia parisina de los años cuarenta y se ha convertido en un nombre de culto en Francia.
La propuesta que firma Alberto Castrillo-Ferrer (hace poco dejó una muestra de su buen hacer teatral con su magnífica versión de "El mercader de Venecia") no se limita a tomar un puñado de canciones y aliñarlas con cualquier hilo pseudo-argumental hasta rellenar una hora y media de
espectáculo. Muy lejos de esto, este cabaré de El Gato Negro se sustenta en una compleja e inteligente estructura dramática que se mueve por diferentes planos (el universo de las canciones de Boris Vian, el juego metateatral, la historia de tesis doctoral que vertebra el espectáculo) acompañada con solidez por las coreografías de Blanca Carvajal, el acertado vestuario de Marie-Laure Benard y el diseño escenográfico de Manolo Pellicer que plasma sobre la escena el ambiente cabaretero (candilejas, biombos a modo de bambalinas…) y posibilita el rico juego de movimientos, entradas y salidas, que llenan de dinamismo el espectáculo.
Hay un buen trabajo dramatúrgico (tal vez lo más flojo sea la escena de Colette) que se convierte en cuerpo, palabra y gesto, por medio de una precisa (nada sobra ni es superfluo) puesta en escena muy teatral, con un magnífico manejo del ritmo, con capacidad para sorprender, con ideas, que integra brillantemente trabajo actoral, canciones y coreografía en un todo coherente que convence, comunica, llega y transmite.
Y naturalmente, un sobresaliente trabajo interpretativo (sorprendente Jorge Usón, excelente Carmen Barrantes). Actúan y cantan con seguridad y desparpajo, llenando el escenario, inundando la platea de autenticidad, entregándose en cada uno de los variopintos personajes que se enseñorean sobre la escena. Todos creíbles, todos entrañables, todos reconocibles,
todos tocados por la magia del teatro. Una propuesta de calidad y llena de
diversión. Imprescindible.

Joaquín Melguizo Publicado en Heraldo de Aragón, 11 de diciembre de 2009 (ver en pdf)

Humor en la vanguardia

Escrito por JOSE SANCHEZ MENDOZA
Martes, 3 de febrero de 2009

Escena. El Gato Negro lleva al Teatro Arenal 'Cabaré de caricia y puntapié', basado en las canciones del controvertido Boris Vian
Lugar y día: Teatro Arenal (Mayor, 6). Del 3 al 28 de febrero. De miércoles a sábado: 23.00 horas.

Ignoto en nuestro país, Boris Vian es al mundo de la cultura lo que Leo Bassi al de la escena: un puñetazo en el estómago, una fuerza de la naturaleza brutal y pendenciera. El terror de los tabúes. Ingeniero, cantante, escritor, poeta e inventor, este Da Vinci underground no se andaba con chiquitas en sus obras: zoofilia, masoquismo y violencia eran habituales en canciones, poemas y novelas. En general, este hombre se chupaba los dedos con todo lo que fuera susceptible de escandalizar a la Francia de los 40 y 50, un horno de ideas que, después del desgarro del colaboracionismo, estaba para pocos bollos.
Ahora, medio siglo después de su muerte, se estrena en Madrid el Cabaré de caricia y puntapié, un viaje a través de su legado musical en forma de fábula coral con 16 personajes y sólo dos actores. Amor, violencia, humor y causticidad se dan la mano en esta producción de la compañía El Gato Negro. Y todo en un diminuto escenario de tres metros cuadrados. Se da la circunstancia de que el espacio que ocupa el Teatro Arenal, que acoge la obra, dio cobijo en su día al difunto Salón Rex, impulsado por Azorín para introducir las vanguardias escénicas en Madrid. En muchos aspectos, Cabaré de caricia y puntapié fue, y es, pura vanguardia. «Es una obra provocadora que sigue la estela de su fuente de inspiración, que fue el paradigma del desafío a las convenciones», señala el director, Alberto Castrillo Ferrer, «todo lo hilvana una historia que no podemos desvelar. Sólo puedo decir que haremos un viaje fantástico cabalgando en las canciones de este genio».
El reparto se reduce a dos intérpretes que, de entrada, sorprenden por su disparidad física. El cuerpo de Carmen Barrantes se antoja liliputiense al lado de la rotunda anatomía de Jorge Usón. Ellos son Doris y Boris, maestros de ceremonias de un circo bohemio que se aprieta un poco más y no respira. «Supone todo un reto dar vida a 16 personajes en un espacio tan pequeño. Además, nos atrevemos a cantar. Aquí, sin embargo, el tono vocal se adapta a la personalidad de cada personaje. No esperéis que hagamos gorgoritos como barítonos», advierte ella. Los más que probables gallos, justificados están. El, por su parte, está convencido de que, «a pesar del tiempo transcurrido desde que Vian escribió las canciones, la ironía y la profundidad que exudan son perfectamente trasladables al presente».
El equipo proclama casi al unísono que este cabaré superconcentrado funciona como evasión, pero también como diversión inteligente, que invita a la reflexión y anima a la crítica. Y no se preocupen, que no tendrán que dejar a los niños en casa de sus abuelos. Sobre la base de este enfant terrible, se ha edificado una obra apta para todos los públicos. Como lo oyen. «Es un espectáculo cercano, con sus momentos de ternura, del que se pueden sacar muchas enseñanzas. En anteriores representaciones, hemos hecho disfrutar por igual a niños y abuelos». Edad indicada: de cero a 99 años, ambos inclusive. Provocación y machacamiento de convenciones y dogmas a través de la música.

José Sanchez Mendoza Publicado en El Mundo, 3 de febrero de 2009